Линогравюра как одно из самых ярких направлений искусства. Линогравюра что это такое.

Содержание

Особая текстура получается также в результате так называемого точечного рисунка, при котором цветовой тон передается путем соскабливания с льняного масла мелких частиц, похожих на точки, пунктирные линии. Чем крупнее частицы и чем чаще они удаляются, тем светлее будет область гравировки и наоборот.

Пояснительная записка

Данная разработка предназначена для использования в детских художественных школах и детских школах искусств. Он рассчитан на двухгодичный курс для детей 11-13 лет. Преподавание прикладной композиции ведется в форме групповых занятий. Основной формой работы являются практические занятия. Количество студентов в группе — 10. Продолжительность урока составляет 45 минут. Количество уроков в неделю: 2 часа в неделю.

Общее эстетическое воспитание, обучение практическим навыкам и умениям в области линогравюры, развитие творческой индивидуальности студента через практические проекты, направленные на применение в творческом процессе преподавания искусства.

— Развитие навыков и умений в использовании профессиональных машин для резки,

— Знакомство с новым направлением — буквенной печатью (линогравюрой),

— Развитие творческого мышления и воображения,

— Знакомство с различными техниками линогравюры,

— знакомство с работами профессиональных художников, работающих в технике линогравюры,

— Развитие творческой индивидуальности студента в создании художественного образа.

Методы преподавания:

Для достижения цели и задач курса будут использоваться следующие методы обучения:

-Вербальные (объяснение, обсуждение, рассказ),

-визуальные (демонстрация, наблюдение, показ приемов),

-эмоциональный (подбор репродукций и иллюстраций, аудио- и видеоматериалов).

Теоретическая часть

Линогравюра — это гравюра на линолеуме, печатная форма иллюстрации так называемого искусства письма. Изображение вырезается художником на линолеуме, а затем печатается на бумаге или карточке.

История линотипа началась на рубеже XIX и XX веков. Впервые он стал творческим материалом в 1905 году — его использовало объединение немецких художников «Die Brücke». Не только любопытство привело их к этому новшеству: поверхность спила дерева, используемая для техники гравюры крупным шрифтом, была недостаточной для традиционной ксилографии.

Гравировка на линолеуме была техникой, которую использовали такие художники, как:

Позже было развито искусство не только монохромной, но и цветной линогравюры: Было использовано 4-7 матриц, с которых были сделаны отпечатки. В США пионером этой тенденции в 1940-х годах стал К. Андерсон. Они также использовали гуашь, акварель и другие техники живописи.

2 Что необходимо для гравирования?

1. линолеум из пробки средней плотности, толщиной 2,5-3 мм. Линолеум выбирается в соответствии с размером эскиза, выполненного на бумаге. 2. кусок пемзы для шлифовки линолеума или гладкого кирпича,

3. стамески — стамески различной формы и радиуса. Они всегда должны быть острыми, поэтому их необходимо хранить в специальной мягкой коробке,

Рисунок 1: Различные типы баб.

4. 1,

5. 5,

6. кусок толстого стекла или пластика,

8. косточка для трения бумаги о печатную форму,

История жанра линогравюры

Этот удивительный жанр был создан в Германии между 1905 и 1913 годами, и художники работали над ним с большой тщательностью. На самом деле, это очень трудоемкое занятие — печать на линолеуме. Сначала нужно вырезать выкройку, обычно острым ножом. Затем лист покрывается краской, причем черно-белую картинку создать гораздо легче, чем цветную. Художник должен быть очень осторожен, потому что слишком много краски может затемнить мелкие детали, а слишком много цвета может оставить пробелы. Это тонкая грань, но если вы научитесь ей следовать, то сможете создавать удивительные шедевры.

Первоначально здесь наиболее выразительную роль играли силуэт и плавный всплеск цвета, всего за столетие направление постоянно менялось. Сегодня таким образом делают пейзажи, натюрморты и даже портреты. Но каждый художник все равно привносит что-то свое, свое авторство.

В 20 веке линогравюра была очень популярна в Латинской Америке и других странах, где развивалось искусство, обращенное к массам. Какое-то время ее даже использовали для иллюстрирования книг, но поскольку это трудоемкое и требующее много времени искусство, оно ограничивалось типичными портретами, пейзажами и натюрмортами.

Пикассо “Женщина в шляпе”

Знаменитая картина Пикассо «Женщина в шляпе» занимает особое место в развитии линогравюры. Эта техника обычно требовала вырезания отдельных панелей для каждого цвета, нарисованного на картине. Фильм «Женщина в шляпе» был создан на одном куске пластины, поэтому он стал таким знаменитым в то время и остается знаменитым до сих пор.

Художник наносил на линолеум один цвет за раз, затем очищал пластину, вырезал те части, над которыми работал, и наносил новый слой краски на оставшуюся часть. Вскоре этот метод стали использовать и другие художники. Это более сложный, трудоемкий и длительный процесс, но гораздо более дешевый.

Процесс создания работы

Техника гравюры на линолеуме очень похожа на гравюру на дереве. Процесс выглядит примерно так:

Для работы необходим линолеум толщиной примерно 3 мм. На него с кальки аккуратно переносится эскиз рисунка, с которого делают оттиск.
По полученному эскизу мастер острым ножом вырезает этот рисунок.
Затем постепенно, слоями на эскиз наносится краска на рельефные части изображения.
При необходимости рисунок отпечатывается на плотную бумагу, на которой появляется контрастное изображение.

Итак, какие материалы необходимы для профессиональной работы? В распоряжении художников имеются разнообразные материалы:

Линолеум. Это не тот линолеум, о котором мы привыкли слышать. Это специальные материал для творчества, который изготовлен для удобства работы художника. Домашние мастера могут использовать обычный линолеум, но результат может быть непредсказуемым.
Стамески. Как правило, достаточно уголковой, коробчатой, радиусной, плоской стамески.
Краски. Они должны быть не слишком жидкими, умеренно густыми. Важно, чтобы краски высыхали не слишком быстро, иначе художник попросту не успеет перенести их на рабочую поверхность, что даст не тот результат, который требовался от мастера.
Валики. Некоторым мастерам хватает классического валика, но многие выбирают такие, с которыми просто привыкли работать.
Материалы для оттиска. Чаще всего используют бумагу, но бывает, применяют дерево и даже ткань.
Пресс. Если художник работает в домашних условиях, он может заменить его ложкой или скалкой.

Особенности линогравюры

Как правило, это направление нравится мастерам, предпочитающим экспрессию, лаконичность и контрастность. Характеристики очень показательны:

Сравнительная дешевизна материалов. Обратите внимание: дешевизна материалов не означает дешевизну работы. Это очень кропотливое занятие, стоит оно недешево, если работа ведется качественно.
Сравнительно простая техника гравирования, работа с цветом. Возможность послойно наносить краску очень помогает сделать контрастный рисунок.
Высокая декоративность картины. При правильном подходе изображение получается гладким, реалистичным и плавным.
Наличие жестких границ штрихов. Кстати, это основное отличие линогравюры от ксилографии.

Эти особенности важны для неопытных художников, которые делают свои предположения о данном виде искусства, а затем сталкиваются с реальностью, которая выглядит совершенно иначе.

Интересные факты

Интересно, что линогравюра как вид искусства возникла довольно случайно. Основной целью техники была печать плакатов и баннеров с наименьшими затратами времени и средств. Это была хорошая идея, потому что одного экрана хватило бы на сотни одинаковых копий. Кроме того, вам не нужна машина для прессования, которая может быть довольно дорогой.

Только благодаря наблюдательности и любознательности талантливых художников этот стиль нашел свое место в изобразительном искусстве.

Линогравюра в украинском искусстве

Очень талантливым современным художником, работающим в стиле линогравюры, является Елизавета Мазур. Она любит природу и все, что с ней связано. В ее работах можно увидеть маленькие лесные домики, водохранилища и небольшие лесные фермы. Эта легкость в ее гравюрах — ее главная особенность, отличающая ее от современников.

Но не только современные украинские художники любят этот жанр. Украинские художники 1960-х годов Алла Горская и Григорий Гавриленко активно работали в этой области и даже опубликовали в 1964 году серию линогравюр под названием «Наш современник», которая очень показательно раскрывает формы, обычаи и традиции изобразительного искусства того времени.

Если вам нравятся линогравюры, вы можете полюбоваться картинами современных художников на сайте нашей галереи и даже заказать понравившиеся работы, чтобы украсить свой дом или подарить близкому человеку. Если вы хотите прочитать их биографии, вы можете узнать о них больше.

Это может выглядеть примерно так:

Теперь самое главное — накрыть лист картона свежеокрашенной белой бумагой и хорошо потереть лист круговыми движениями, чтобы отпечатать изображение на обратной стороне.

Вот так неторопливо и аккуратно

Для детей сначала было легче работать, потом я делаю довольно маленького размера, всего 15*15 см, часто с картоном, даже дважды, то есть приклеиваю картинку с двух сторон.

Здесь представлены небольшие карты, которые уже использовались, но прослужат много-много лет.

В нашей группе почти все лексические вопросы одинаково пустые. Детям нравится работать в этой технике, потому что работа всегда выполняется быстро и легко. Родители также интересуются, как нам это удалось. Я бы посоветовал вам попробовать. Я знаю, что можно печатать и на цветном картоне, но с использованием серебряной или золотой краски или цветных чернил. Затем силуэты становятся цветными и окружены белым ореолом, похожим на свечение. Я сама видела работу в цвете, но не делала этого со своими детьми.