Венеция — это искусство, а искусство — это Венеция. По этой причине в Венеции существовала своя школа мозаики. И это искусство здесь процветало, о чем свидетельствует один только список церквей с венецианскими мозаиками:
Эпоха ренессанса в каждом доме: что такое мозаика, популярные виды и происхождение
Среди огромного разнообразия отделочных материалов вряд ли можно найти более художественный, чем мозаика. Изысканные маленькие кусочки не только создают прочную поверхность, способную выдерживать высокие температуры и влажность, но их мастера также создают уникальные узоры и рисунки, которые мгновенно привлекают внимание. Что такое мозаика: искусство или ремесло, виды и история ее создания — все это мы узнаем в обзоре редакции Homius.
- 1 Мозаика: что это такое, виды и происхождение
- 2 Хорошо забытое старое: история происхождения мозаики
- 3 Какая бывает мозаика
- 3.1 Стеклянная и смальтовая
- 3.2 Керамическая и металлическая
- 3.3 Из натурального и искусственного камня
- 3.4 Зеркальная, золотая и платиновая
- 4.1 Паркетри
- 4.2 Интарсия
- 4.3 Инкрустация
- 4.4 Блочная мозаика
- 8.1 Жилые комнаты
- 8.2 Кухня и ванная
Мозаика: что это такое, виды и происхождение
Проще говоря, мозаика — это композиция из мелких элементов. Существует несколько версий о его происхождении. Согласно первому, оно буквально означает «посвященный музам», а согласно второму, это вид кладки из мелкой гальки. Это искусство, художественное достижение и декоративный предмет одновременно.
За коротким значением скрывается широкий спектр цветов, текстур и материалов, используемых при изготовлении мозаики. Любители лаконичности могут составить современный декор или повторить узоры старых мастеров. Это не только красивая отделка, но и практичный способ отделки, выбранный для эксклюзивных интерьеров.
Хорошо забытое старое: история происхождения мозаики
Мозаика долговечна, со временем цвета не тускнеют и не меняются под воздействием солнечного света. История гласит, что самые древние украшения были обнаружены археологами в храмах Ближнего Востока и датируются третьим тысячелетием до нашей эры.
В древние времена они использовались повсеместно, поскольку эта техника была довольно дешевой по сравнению с работой с деревом или монолитными камнями. В то время мозаика часто использовалась не только для украшения стен и полов, но и фасадов. Даже садовые дорожки были украшены причудливыми орнаментами.
В качестве материала для первых работ использовалась необработанная галька. Учителя использовали его для рисования не очень выразительных контуров животных, мифологических героев и людей. Со временем была освоена техника резки. Округлые гальки были заменены кубическими элементами — плитками. Это сделало узор более четким, а швы — более мелкими, наша мозаика стала привычной.
История
Первые мозаики, найденные археологами в месопотамских храмах, относятся к IV в. Мозаики играли важную роль в искусстве Древнего Египта и в античном мире Греции и Рима. В Византии мозаики часто украшали храмы. В России расцвет мозаики пришелся на X-XII века, а затем наступила пауза в развитии этого искусства вплоть до XVII века. Возрождение мозаики произошло в эпоху модерна (здания А. Гауди, мозаики Г. Климта, М. А. Врубеля). Сегодня мозаика используется для украшения зданий, интерьеров и произведений искусства.
Ангелы ждут крещения Спасителя, ждут, когда Он поднимется из воды, чтобы облечь Его в новые одежды:
Лицо одного из ангелов:
Виды камня для мозаики:
1.
Одно из лиц человека: один из помазанников; один из лиц человека; один из помазанников; один из лиц человека: необработанный природный камень, природный материал, откованный молотом и наковальней.
2.
Обрабатывал полированный камень.
3.
Золотая эмаль — сусальное золото, нанесенное на цветное стекло и дважды обожженное в печи.
4.
Цветная эмаль — цветной песок и реагенты смешиваются и нагреваются.
Этапы создания:
Клиент утверждает эскиз, затем рисуется изображение в натуральную величину и крепится на стену. Вносятся необходимые изменения. Затем мозаика возвращается в мастерскую.
В мастерской мозаику либо кладут прямо на цементный раствор, лицевой стороной вверх (прямая укладка), либо камни прикрепляют к клейкой пластине, затем пластину кладут на нужную поверхность и снимают пластину (обратная укладка).
После транспортировки мозаики из мастерской в храм изображение может быть доработано и исправлено на месте.
Искусство мозаики в России
Мастерство древних византийцев распространилось во многие страны, в том числе и в Россию. Первые мозаики появились в Софии и Киеве. Спустя тысячу лет они выглядят так, как будто были сделаны вчера. Исторические хроники сообщают, что мозаики в Софии и Киеве были созданы византийскими мастерами. В соборе Архангела Михаила, напротив, мозаики были выполнены уже русскими мастерами.
Более поздняя связь Руси с Византией была утеряна. В результате искусство мозаики было заторможено в своем развитии. Только в 17 веке эта техника была возрождена благодаря Михаилу Ломоносову. Он самостоятельно изобрел вываривание соли и применил этот процесс на практике. Ломоносов разработал десятки образцов плавки. Он планировал создать цикл картин, описывающих жизнь Петра Великого. Однако его первая картина, «Полтава», подверглась резкой критике со стороны Екатерины II. В результате Ломоносову не удалось возродить искусство мозаики. Эта техника была забыта в России на долгие годы.
Только с приходом модернизма в Россию в 19 веке мозаичное искусство было открыто заново. В 1890 году отец и сын Фроловы основали частную мастерскую в Санкт-Петербурге. Они являются создателями мозаик на стене церкви Спаса на Крови. Когда к власти пришел Хрущев, мозаичное искусство приобрело в России новое значение. Советским строителям предписывалось украшать здания так, чтобы они не выглядели уныло и серо. Художники создали сотни картин, прославляющих жизнь советских граждан. Мозаики появились не только в жилых домах, но и во дворцах спорта и культуры, универмагах, поликлиниках и т.д.
Мозаика в современном мире
Сегодня мозаика считается не видом искусства, а отделочным материалом. Однако некоторые мастера до сих пор работают в этой технике, создавая уникальные картины и организуя выставки. Техника развивается благодаря появлению новых технологий. Современные мозаики — это не только плоские украшения, но и трехмерные изображения, которые завораживают своей реалистичностью. Существуют специальные организации, поддерживающие мастеров мозаики, например, Британская ассоциация современной мозаики. Среди выдающихся мозаичистов нашего времени мы хотели бы выделить следующих авторов:
1. Марко Бравура работает с различными материалами. Его картины полны смысла и проникнуты глубокой философией. Золотые фонтаны Бравура украшают Равенну и Бейрут.
Светлана Растебина — основательница бренда Rastebina. У нее есть своя студия мозаики. Работы Светланы украшают стены нескольких домов в разных городах России. Растебина также создала фреску для фестиваля Burning Man.
3. Ольга Голандри организовала 9 персональных выставок и получила множество наград за свой уникальный стиль мозаичного искусства. Работы Ольги выставляются в галереях и музеях по всему миру.
4. Вероника Поллини работает с мозаикой уже более 10 лет. Она разрабатывает аксессуары для украшения интерьера и сочетает в своих работах различные материалы: стекло, эмаль, мрамор, керамику и т.д. Фирменный знак Вероники Поллини — круговая мозаика, символизирующая миры и галактики.
Памела Ирвинг занимается искусством более 30 лет и участвовала во многих выставках. Работы Памелы можно увидеть в галереях, художественном банке и музее Виктории в Австралии. Одна из самых выдающихся работ Ирвинга — мозаичная инсталляция «Сон с открытыми глазами». Она находится на стене здания Luna Palace в Мельбурне.
6 Space Invader — самый оригинальный художник-мозаичист, который работает под псевдонимом и не раскрывает своего настоящего лица. В своих работах он использует пиксельную графику. Изображения французского художника можно увидеть на улицах многих городов мира. Invader также является важным представителем рубикубизма. Он создает мозаичные изображения из кубиков Рубика.
Алмазная мозаика как вид искусства
Сегодня у каждой вязальщицы есть возможность почувствовать себя настоящим художником-мозаичистом. Очень популярной в настоящее время является алмазная мозаика. Он сделан не из настоящих бриллиантов, а из пластиковых кристаллов, которые сверкают и переливаются на солнце.
Техника основана на закономерности. Уже в Древней Греции мелкие драгоценные камни использовались для украшения предметов знати. Камни крепились с помощью клея или воска. В средние века использовались стеклянные бусины, которые можно считать предшественниками алмазной мозаики. В то время холст все еще оставался холстом. На нем рисунок с нотами, поверх которого наклеены стеклянные бусины.
В России несколько веков назад стало модным украшать драгоценными камнями сумки, кошельки, одежду и различные украшения. Они также использовались для создания всевозможных рисунков и символов. В середине 20-го века интерес к мозаичному бриллианту возрос. Именно тогда его начали воспринимать как самостоятельный вид искусства.
Сегодня стразы используются для оформления иллюминированных панно и украшения мебели. Продаются специальные наборы со схемами и всеми необходимыми инструментами. Картины выполнены полимерными стразами, которые наклеиваются на холст по заранее изготовленному шаблону. В комплект входят:
- полотно, на котором нанесен узор и клеящая основа;
- разноцветные стразы, отсортированные по цветам;
- пинцет;
- карандаш для наклеивания страз;
- лоток для страз.
Камни для раскроя могут быть квадратными, 2,5×2,5 мм, или круглыми. С последними легче работать, так как не нужно точно приклеивать драгоценные камни друг к другу.
СОВЕТ: Узоры на холсте могут быть как разноцветными, так и черно-белыми. Если вы хотите написать большую картину, лучше выбрать холст с цветным рисунком.
Картины также делятся в зависимости от типа рисунка, который вы хотите нанести. Существуют частичные и полные полотна. Классические размеры — 30×40 и 40×50 см. Но мы продаем картины и других размеров, все зависит от ваших пожеланий.
Начинающие вязальщицы должны следовать этим советам, чтобы их картины получались очень красивыми и аккуратными:
- начинать выкладку нужно с самого удобного участка, к примеру, с правого верхнего угла;
- лучше делать выкладку полосами (выкладка сразу на всей площади картины утомительная);
- сохраняйте защитный слой, пока не закончите картину. Отклеивайте его лишь на том участке, который собираетесь выложить.
Как создавали мозаики — искусство, которое хочется потрогать руками: От шумеров до СССР
Получайте одну из наших самых читаемых статей в свой почтовый ящик раз в день. Присоединяйтесь к нам на Facebook и ВКонтакте.
Мозаику трудно не любить — будь то из-за глубокого философского смысла, связанного с созданием чего-то нового и целого из разных кусочков, или из-за детских воспоминаний о сортировке цветных камней, которые, вероятно, есть у каждого. Работы, к которым вы отчаянно хотите прикоснуться, которые вас притягивают, — это искусство мозаики, и оно существует уже более пяти тысяч лет.
Мозаики в древнем мире
Самая древняя мозаика датируется четвертым тысячелетием до нашей эры. В то время шумеры украшали свои дворцы и храмы декоративными элементами: Глиняные стены украшались глиняными стержнями длиной около десяти сантиметров, которые снабжались своеобразными «колпачками» разных цветов. Благодаря особому составу глины получались различные оттенки цвета — тогда древние мастера начали экспериментировать с добавками, которые определяли цвет мозаичных элементов.
Одна из двух шумерских моделей «Войны и мира», III тысячелетие до н.э.
Шумерская мозаика считается самой древней, а искусство создания узоров и изображений путем добавления элементов разных цветов и оттенков также уже связано с Древней Грецией. Мозаика города Гордий, древней столицы Фригии (сегодняшняя территория Турции), переносит нас в прошлое. Фригийский мозаичный узор был сделан из необработанной гальки, поэтому различные орнаменты, включая меандр, были необходимы древним грекам. Мозаика из гальки датируется VIII. Век до Рождества Христова.
Коринфские мастера с 5 века до н.э. создавали не только рисунки, но и изображения богов, героев мифов, людей и животных. В эллинистический период, начиная с IV века до н.э., мозаичное искусство переживало свой расцвет. Говорят, что пол шатра Александра Македонского был выложен мозаичным панно, которое несли за полководцем. Греки уже использовали цветное стекло и освоили технику «сверления» камней, в результате чего каждый камень располагался ближе к соседним и позволял более точно воспроизводить детали.
Как и многие другие направления древнегреческого и эллинистического искусства, мозаика широко использовалась в Древнем Риме, став очень модным украшением домов и храмов, а тем более бань и вилл. Само слово «мозаика» происходит от латинского opus musivum, что означает «работа, посвященная музам». Помимо используемых сегодня гальки и стекла, а также кусочков мрамора, в Риме существовало множество техник и способов создания мозаики. Это были модные мозаичные полы, дизайн которых мог повторять знакомые картины, содержать интересный геометрический или цветочный орнамент, или просто включать воображение владельца дома.
Мозаика восточная
Особая тема — красочная мозаика Востока: Персия, Турция и арабские страны.
Декоративное мозаичное украшение ворот Тимуридов Пятничной мечети. 1447 год.Исфахан.Иран.
Искусство красочной мозаики достигает своего расцвета в Иране. Такая восточная мозаика состоит из деталей, выпиленных из тонкой керамической плитки. Благодаря глазурованной поверхности мозаика не теряет свой цвет на протяжении веков.
Крыша мечети. Исфахан. Иран.
Русская мозаика
Мозаика в России известна с XI века, когда византийские мастера украсили Софийский собор в Киеве.
Христос Всемогущий. Собор Святой Софии в Киеве.
В середине XVIII. века М. Ломоносов организовал в Санкт-Петербурге производство эмалевых мозаик, разработав рецепт варки эмали. Русское мозаичное искусство того времени ориентировалось на опыт Западной Европы, как технологически, так и стилистически.
Портрет Петра Великого. М. Ломоносов. 1754 г., собрание Эрмитажа.
Мозаичная мастерская Ломоносова просуществовала недолго, но после строительства великолепного Исакиевского собора в XIX веке возникла необходимость в мастерской, способной выполнять большие заказы. Самой известной была фирма Фролова, которая выполнила большинство росписей в храме Спаса на Крови.
Мозаичное украшение в церкви Воскресения Христова (Спаситель на пролитой крови). Санкт-Петербург. 1895.
Кстати, именно последний из Фроловых, Владимир Александрович, выполнил знаменитые мозаики А. Дейнеки на крыше московской станции метро «Маяковская».
Мозаика из цикла «День советского неба» А. Дейнеки на станции метро «Маяковская» в Москве. 1938.
Московская мозаичная мастерская представляет собой пеструю смесь студий: большие и мощные студии при Российской академии художеств, которыми руководят профессиональные мозаичисты, работающие по заказам для общественных зданий, студии среднего размера, работающие для частных клиентов, церквей и монастырей (наша студия «Александрия» — одна из них), и совсем маленькие студии, организующие мастер-классы для любителей, интересующихся этой техникой.
А если вас интересует мозаика, Москва готова предложить все возможности в лице нашей студии «Александрия»:
- Изготовление мозаики на заказ.
- Продажа готовых мозаичных панно и зеркал.
- Организация мастер-классов по теории-практике мозаичного искусства (для организованных групп не менее 5 человек).
- Лекции и семинары по истории, технологии, современным возможностям мозаики.
Настенная мозаика
Наша мозаичная мастерская, которая работает уже 26 лет, выполняет заказы: мы делаем мозаичные панно, зеркала, работаем для церкви (это и специальные картины, и настенная мозаика).
Однако следует отметить, что создание мозаик и произведений искусства — это две разные вещи. Индивидуальные работы всегда трудны, можно сказать, что они намеренно усложняются художником — на самом деле, это больше вещи, которые нужно тщательно продумать, вещи, которые находятся под эстетическим контролем. Иногда производство и дизайн переплетаются. Вот что происходит, когда художник и фабрика работают вместе. У нас настолько большой опыт, что мы уже разработали несколько коллекций для ведущих мировых брендов. И мы с удовольствием работаем с российскими производителями.
Проекты двух панелей и потолочного решения для TREND (Италия).
Мозаика
Мозаика (франц. mosaïque, итал. mosaico от лат. (opus) musivum (произведение), посвященное Музам) — декоративное и монументальное искусство различных видов, произведения которого предполагают формирование изображений путем соединения, прикрепления и фиксации на поверхности (обычно на плоскости) цветных камней, эмалей, керамической плитки и других материалов.
Древний Восток
История мозаики берет свое начало во второй половине. 4 тыс. лет до н. э. — временем, которым датируется строительство дворцов и храмов шумерских городов Месопотамии: Урук, Ур, Эриду.
Мозаика состояла из обожженных глиняных палочек, конусов, длиной 8-10 см и диаметром 1,8 см, которые клались на глиняный раствор. Изображение было сделано из концов этих конусов, которые обычно окрашивались в красный, черный и белый цвета. Использовались геометрические узоры: Ромб, треугольник и зигзаг.
Артефакт, условно названный «Ур-модель» (2600-2400 гг. до н.э.), можно считать ранним примером техники вливания, которая в древности называлась мозаичной техникой «opus sectile» и из которой позже развилась техника флорентийской мозаики.
Первые примеры использования техники крупногалечной мозаики, которая была одним из этапов развития мозаичной техники и которую римляне сначала презрительно называли opus barbaricum, относятся к VIII в. Раскопки обнаружили украшенные галечные полы в Алтын Тепе (Восточная Анатолия) и во дворце Арслан Таш (Ассирия), но самым богатым памятником являются галечные мозаики Горди (Анатолия). 1
Античность
Первые древние мозаики из грубой гальки были найдены в Коринфе и датируются концом 5 века до нашей эры. Они представляют собой изображения людей, животных и мифических существ, украшенные геометрическими и цветочными орнаментами, в основном белыми на черном, похожие на вазы с красными фигурами. Подобные образцы IV века до н.э. также были найдены в Олинфе, Сикионе и Эретрии. Важный шаг к реализму был сделан в мозаиках Пеллы (конец IV века до н.э.).
Расцвет античной мозаики приходится на эллинистический период, когда была разработана техника камешкового и цветного стекла, что позволило добиться живописного реализма в изображениях и использовать практически неограниченный диапазон цветов. Мозаики сицилийского города Моргантина (III век до н.э.) считаются самым древним памятником, в котором использовалась техника пиления или мозаики.
В Древнем Риме мозаика покрывала полы и стены вилл, дворцов и термальных бань. Римские мозаики изготавливались из небольших кубиков очень толстого стекла — эмали, но нередко использовались мелкие камни и галька.
Техника
Способы укладки
При прямой укладке элементы мозаики вдавливаются в пол. В обратном варианте мозаика собирается на картоне или ткани, а затем переносится на загрунтованную поверхность.
Укладка мозаики: Техника укладки аналогична укладке плитки; клей и затирку для мозаичных швов можно приобрести в любом магазине DIY.
Основание проверяется на прочность, отмечаются любые дефекты — трещины, пустоты, гравийные карманы, арматура или другие посторонние предметы, не предусмотренные проектом, — а также проблемные участки, такие как масляные пятна, рыхлое или недостаточно прочное основание и пустоты. Основание должно быть прочным, несущим, сухим и ровным, без веществ, снижающих адгезию (например, добавок, снижающих адгезию, облегчающих снятие), следов раствора, пыли, грязи, остатков краски, изношенной резины и т.д. При необходимости очистите основание механически, например, с помощью пескоструйной обработки. Перед укладкой мозаики основание должно быть визуально ровным, без выбоин и трещин, сухим и загрунтованным.
Укладка мозаики на бумаге
Монтаж начинается с нанесения клея на подготовленное основание и его равномерного распределения по всей поверхности. В большинстве случаев рекомендуется использовать клеи на основе латекса. Мозаика должна быть приклеена к обратной стороне бумаги. Его следует укладывать равномерно, чтобы расстояние между листами было равно расстоянию между плитками; чрезмерное давление недопустимо. Когда плитки будут установлены на место, закрепите их, слегка постукивая по ним резиновой подушечкой. Бумагу можно удалить через 24 часа — для этого используйте влажную губку. Перед затиркой швов поверхность мозаики необходимо очистить от остатков бумаги и клея, после чего затирку можно производить с помощью резинового поплавка. Для затирки швов рекомендуется использовать смесь, рекомендованную производителем мозаики. После затирки можно очистить мозаику и отполировать ее поверхность.
Укладка мозаики на сетке
В отличие от бумажной мозаики, которая наклеивается на сетку, мозаика наклеивается поверхностью вверх. Это объясняется тем, что технология его укладки характеризуется тем, что к затирке швов можно приступать сразу после высыхания клея. 3 .
Материалы
Материалы, используемые для мозаики, включают традиционную эмаль и натуральный камень, а также смеси стекла, керамики, фарфора и металла. Классический вариант эмалевой мозаики по-прежнему является отличным выбором для декоративных панно. Камень в основном используется для оформления пола, металл — для придания интерьеру некоего футуристического оттенка весны, констатирующей 593 дня, керамика — для отделки общественных зданий. Стеклянная и керамическая мозаика — самые популярные отделочные материалы благодаря своим высоким техническим свойствам, доступности, универсальности (они могут иметь множество различных цветов и размеров) и художественным возможностям.
Стеклянная мозаика — это не только художественное покрытие, но и средство прикладного искусства Источник не указан 593 дня. Его художественные возможности велики: он позволяет создать декоративное изображение от простого рисунка (узор, ковер, растяжка, отдельный декоративный элемент для создания акцента в интерьере) до сложной композиции и произведения искусства Источник не указан 593 дня .
