Струны скрипки подняты над тостером и корпусом с помощью деревянной подставки без опоры. Положение базы меняется и влияет на звучание инструмента, изменяя длину колебаний струны.
Как устроена скрипка? Сколько на ней струн? И другие интересные факты о скрипке…. Скрипка — музыкальный инструмент — история, фото, видео Описание скрипки как музыкального инструмента
Скрипка — это верхний смычковый струнный инструмент, важнейшая часть современного симфонического оркестра. Пожалуй, ни один другой инструмент не обладает таким выразительным сочетанием красоты, звука и технической гибкости.
В оркестре скрипка выполняет множество многогранных функций. Скрипки часто используются для мелодичного «пения». Это используется для направления основной музыкальной идеи, благодаря их прекрасному пению. Грандиозный мелодический потенциал скрипки давно был открыт композиторами и прочно утвердился в этой роли к классическому XVIII.
Названия скрипок на других языках:.
- violino (итальянский);
- violon (французский);
- violine или geige (немецкий);
- violin или fiddle (английский).
Среди самых известных скрипичных учителей — Антонио Страдивари, Никколо Амати и Джузеппе Гварнери.
Происхождение, история скрипки
Скрипка — это национальный род. Прародителями скрипки являются арабский лебаб, испанский фидель и немецкий рота, слияние которых дало начало скрипке.
Скрипка сформировалась в XVI веке. К этому веку и началу XVII века относится знаменитый скрипичный мастер — семья Амати. Их инструменты отличаются красивыми формами и превосходными материалами. Италия вообще славится производством скрипок, в том числе скрипок Страдивари и Гварнери. Сегодня они чрезвычайно ценны.
Скрипка является сольным инструментом с 17 века. Первыми скрипичными проектами считаются «Romanesca per violino soloebasso» Марини из Брешии (1620) и современная «Capriciostravagante» Фарины. Основоположниками художественной скрипки были А. Корелли, а затем Торелли, Тартини и Пьетро Локателли (1693-1764), ученики Корелли, разработавшие технику скрипки «бравура».
Скрипка приобрела свою современную форму в XVI веке и широко распространилась в XVII веке.
Устройство скрипки
У скрипки четыре струны, настроенные на пять ладов: g, d, a, e (g в g, d, d в d, a в первой октаве, e во второй октаве).
Диапазон скрипок — от G (g в нижней октаве) до A (a в четвертой октаве) и выше.
Звук скрипки темнее в нижнем регистре, мягче в среднем и более блестящий в верхнем.
Корпус скрипки имеет овальную форму с круглыми вырезами по бокам, образующими «центр». Округлый внешний профиль и талия обеспечивают легкость игры, особенно в высоких регистрах.
Верхняя и нижняя палубы корпуса соединены полукорпусом. Нижняя часть звуковой дорожки изготовлена из клена, а верхняя — из ели. Оба они имеют выпуклую форму и образуют «купол». Геометрия купола и его толщина в значительной степени определяют напряжение и звучание звука.
Еще одним важным фактором, влияющим на звучание скрипки, является высота бортов.
В верхней части звуковой дорожки образуются два остатка — лопасти (с латинской буквой F).
В середине верхней деки находится нарды, струны от которых крепятся к скобе грифа. Хвост представляет собой эбеновую полосу, расширяющуюся в сторону, к которой подсоединены струны. На другом конце находится узкий толстый шнур в виде петли, прикрепленный к кнопке на изголовье. Основание также влияет на оснащение прибора. Эксперименты показали, что даже незначительное смещение основания может привести к значительным изменениям в звучании (смещение вниз дает более глубокий звук, а смещение вверх — более кованый).
Внутри корпуса скрипки между верхней и нижней деками вставлен резонирующий еловый круглый штифт (от слова «душа»). Эта секция передает вибрации от верхнего настила к нижнему, обеспечивая выравнивание.
Дегустатор скрипок представляет собой длинную пластину из эбени или пластика. Дно дегустатора соединено с округлой гладкой планкой, так называемым горлом. Материал, из которого сделан смычок, и состав лака оказывают большое влияние на его тональное напряжение и звучание.
Материал, посвященный скрипке, не может остаться без музыки. Послушайте знаменитую музыку Сансенса. Вы, наверное, уже не раз слышали это слово, но знаете ли вы, что это такое?
Сколько струн у скрипки
Изначально первые прототипы, такие как Reebok, имели только три струны. Каждый ученик знает, сколько струн у скрипки — четыре. В процессе празднования эволюции музыкальных дорожек и музыки, было решено, что четыре струны лучше всего соответствуют потребностям и способностям музыкантов.
Зарождение струнных инструментов в Европе относится к византийской лире IX века. Напротив, струнный инструмент, скрипка, является продуктом эволюции других струнных инструментов XV-XVI веков, таких как реба, лира и средневековая виола. Свои окончательные современные черты инструмент приобрел в XVII веке благодаря следующим известным педагогам.
В ходе эволюции инструмента появились два варианта подструнника. Некоторые из них были ножными (например, виолончели, стоящие на полу), а другие, такие как скрипки и альты, были предназначены для держания в руке.
Эволюция формы в XVI — XIX веках
Между 16 и 19 веками скрипка как инструмент претерпела некоторые значительные изменения в своем облике.
- В XIX веке был удлинен гриф, чтобы можно было извлекать более высокие ноты.
- С повышением популярности исполнения музыкальных произведений большими оркестрами, чтобы усилить звук скрипки, был слегка увеличен наклон грифа.
- Так как тон инструмента увеличился, в XIX веке были модифицированы и доработаны практически все старые модели, чтобы соответствовать современному звучанию.
- Был добавлен мостик на деке для удобной фиксации во время игры.
В конце 19-го и начале 20-го веков основные места производства находились в Западной Европе, особенно на территории современных Франции, Германии и Чехии. Сегодня многие более дешевые варианты производятся в Китае.
Примерно в то же время, что и электрогитара, появилась электрическая скрипка, основанная на тех же принципах. Это упростило процесс записи музыки и позволило использовать скрипки в большем количестве музыкальных жанров.
Игра на скрипке
Многие люди считают, что скрипку трудно освоить. Да, без сомнения, учиться может быть трудно. Особенно основные. Это занимает много времени и требует тщательной ежедневной практики. Однако в какой-то момент научиться играть на скрипке или другом струнном инструменте будет одинаково легко (или трудно), в зависимости от вашего настроения. Обычно это происходит при уровне общей практики, превышающем 2000-3000 часов.
Виртуозные музыканты занимаются не менее 10 000 часов, прежде чем их признают искусными в своем искусстве. Это правило относится ко всем. Вы не можете играть из-за своего таланта. Талант помогает, но практика делает вас хорошим скрипачом.
Материалы по теме
Скрипка для начинающих
Сколько стоит скрипка для начинающего? Какова цена и что мне выбрать?
Тяжело ли играть на скрипке
Трудно ли играть на скрипке? В этой новой статье — ответы на этот и другие вопросы новичков!
Скрипка для взрослых
Могут ли взрослые научиться играть на скрипке? А учиться самостоятельно? Прочитайте эту статью об обучении игре на скрипке!
Кнопка в нижней части инструмента используется для фиксации грифа с помощью петли. Горловина крепится с одной стороны, а натянутые струны удерживаются на месте с другой стороны.
Устройство скрипки
У скрипки четыре струны, настроенные на пять ладов: g, d, a, e (g в g, d, d в d, a в первой октаве, e во второй октаве).
Диапазон скрипок — от G (g в нижней октаве) до A (a в четвертой октаве) и выше.
Звук скрипки темнее в нижнем регистре, мягче в среднем и более блестящий в верхнем.
Корпус скрипки имеет овальную форму с круглыми вырезами по бокам, образующими «центр». Округлый внешний профиль и талия обеспечивают легкость игры, особенно в высоких регистрах.
Верхняя и нижняя палубы корпуса соединены полукорпусом. Нижняя часть звуковой дорожки изготовлена из клена, а верхняя — из ели. Оба они имеют выпуклую форму и образуют «купол». Геометрия купола и его толщина в значительной степени определяют напряжение и звучание звука.
Еще одним важным фактором, влияющим на звучание скрипки, является высота бортов.
В верхней части звуковой дорожки образуются два остатка — лопасти (с латинской буквой F).
В середине верхней деки находится нарды, струны от которых крепятся к скобе грифа. Хвост представляет собой эбеновую полосу, расширяющуюся в сторону, к которой подсоединены струны. На другом конце находится узкий толстый шнур в виде петли, прикрепленный к кнопке на изголовье. Основание также влияет на оснащение прибора. Эксперименты показали, что даже незначительное смещение основания может привести к значительным изменениям в звучании (смещение вниз дает более глубокий звук, а смещение вверх — более кованый).
Внутри корпуса скрипки между верхней и нижней деками вставлен резонирующий еловый круглый штифт (от слова «душа»). Эта секция передает вибрации от верхнего настила к нижнему, обеспечивая выравнивание.
Дегустатор скрипок представляет собой длинную пластину из эбени или пластика. Дно дегустатора соединено с округлой гладкой планкой, так называемым горлом. Материал, из которого сделан смычок, и состав лака оказывают большое влияние на его тональное напряжение и звучание.
Техника игры на скрипке, приёмы
Струна прижимается к тостеру четырьмя пальцами левой руки (большой палец исключается). Струна кланяется правой рукой игрока.
Прижатие струны пальцами деки увеличивает высоту струны, так как струна становится короче. Струны без пальцев называются открытыми струнами и характеризуются нулем.
Некоторые скрипки пишутся с динамиком.
Диапазон скрипок — от низкого соль до четвертой октавы. Самые высокие ноты трудно найти.
Полунажатие струн в некоторых местах приводит к появлению бликов. Некоторые лады на скрипке выше, чем вышеперечисленные гаммы.
Применение пальцев левой руки называется аппликатурой. Указательный палец называется первым, средний — вторым, паразитный — третьим и малый — четвертым. Отпечатки четырех соседних пальцев отделены друг от друга, или синус, они называются позициями. Каждая строка может иметь семь или более листов. Чем выше должность, тем сложнее. Каждая струна имеет в основном только пять позиций, за исключением брюк, где квинта или первая струна использует от шестой до двенадцатой высшей позиции, для второй струны.
Способ изготовления смычка оказывает значительное влияние на характер, силу, тон и общую аллитерацию.
На скрипке обычно можно одновременно играть две ноты на соседних струнах (двойные струны). Одновременно, но не очень быстро, идут три (тройные струны) и четыре соседние. Такие комбинации в основном легко играть гармонично и с пустыми струнами, сложнее играть без них и обычно используются в сольных произведениях.
Очень популярным методом является оркестровое мерцание — быстрое переключение двух звуков или повторение одного и того же звука, в результате чего возникает тремор, мерцание, мерцание, мерцание.
Col Legno, также используемый весьма успешными композиторами симфонической музыки, наносит смертоносные удары.
В дополнение к смычку музыкант использует пальцы правой руки для удара по струне — пиццикато.
Для получения слабого или тихого звука используется вилка крудо — это металлическая, резиновая, эластичная, костяная или деревянная пластинка с насечками внизу, прикрепленная к верхней части баса или тростинки.
На скрипках легче играть в тональности, позволяющей использовать больше пустых струн. Наиболее полезные пассажи состоят из гамм или частей гамм и натуральных тонов.
Таким музыкантам трудно стать скрипачами в их возрасте (но вполне возможно!), так как чувствительность пальцев и мышечная память очень важны.. Чувствительность пальцев взрослого человека гораздо ниже, чем у молодого. Для развития мышечной памяти требуется гораздо больше времени. Возможно, учиться играть на скрипке лучше с более раннего возраста, чем в пять-шесть-семь лет.
Знаменитые скрипачи
- Арканджело Корелли
- Антонио Вивальди
- Джузеппе Тартини
- Жан-Мари Леклер
- Джованни-Батиста Виотти
- Иван Евстафьевич Хандошкин
- Никколо Паганини
- Людвиг Шпор
- Шарль-Огюст Берио
- Анри Вьетан
- Алексей Фёдорович Львов
- Генрик Венявский
- Пабло Сарасате
- Фердинанд Лауб
- Йозеф Иоахим
- Леопольд Ауэр
- Эжен Изаи
- Фриц Крейслер
- Жак Тибо
- Олег Каган
- Джордже Энеску
- Мирон Полякин
- Михаил Эрденко
- Яша Хейфец
- Давид Ойстрах
- Иегуди Менухин
- Леонид Коган
- Генрик Шеринг
- Юлиан Ситковецкий
- Михаил Вайман
- Виктор Третьяков
- Гидон Кремер
- Максим Венгеров
- Янош Бихари
- Andrew Manze
- Пинхас Цукерман
- Ицхак Перлман
Благодаря этим видео они могут познакомиться с инструментом, увидеть, как на нем играют в действии, услышать его звучание и получить представление об этой технике.
Шея» переходит в корпус скрипки. В английском языке тело называется «body». «спина», «брюхо» (по-русски их называют верхней и нижней палубами) и «бока» (мы называем их обелисками). У скрипки есть изящная «середина», которая называется «середина» (в русском языке она называется «середина»); в русском языке она называется «середина» (в русском языке она называется «середина»). ;
Известные скрипичные мастера
Мы также не должны забывать о скрипичных мастерах. Пожалуй, самый известный из них — Антонио Страдивари. Все его органы очень дороги и высоко ценились в прошлом. Наиболее известны скрипки Страндивари. За свою жизнь он изготовил более 1000 скрипок, но в настоящее время сохранилось от 150 до 600 органов — информация из разных источников поражает воображение.
Среди других фамилий, связанных с изготовлением скрипок, — семья Амати. Разные поколения этой большой итальянской семьи совершенствовали инструмент смычками, включавшими в себя скрипичную конструкцию, от чего получался шумный и выразительный звук.
Знаменитые скрипачи: кто они?
Несмотря на то, что скрипка была национальным инструментом, ее техническая игра была сложной, и некоторые артисты, выделенные национальным сообществом, будоражили публику своим искусством. Италия славится своими скрипачами со времен Ренессанса. Вивальди, Корелли и Тартини — это лишь несколько упомянутых имен. Николос Паганини, чье имя окружено легендами и тайнами, также родился в Италии.
Среди скрипачей из России такие светила, как Я. Хейфец, Д. Ойстра. Хейфец, Д. Ойстрах, Л. Коган. современные слушатели знают имена сегодняшних звезд в этой области исполнительского искусства. Например, В. Спиваков и Ванесса.
Считается, что для того, чтобы научиться играть на инструменте после пяти-семи лет, требуется, как минимум, хороший музыкальный слух, крепкие нервы и терпение.
Материал, посвященный скрипке, не может остаться без музыки. Послушайте знаменитую музыку Сансенса. Вы, наверное, уже не раз слышали это слово, но знаете ли вы, что это такое?
